美術(shù)教育理論(美術(shù)專(zhuān)業(yè)理論)

1.美術(shù)專(zhuān)業(yè)理論基礎(chǔ)知識(shí)

你是問(wèn)的什么美術(shù)理論，美術(shù)分很多種美術(shù)，指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱(chēng)。

“美術(shù)”這一名詞始見(jiàn)于歐洲17世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運(yùn)動(dòng)前后傳入中國(guó)，開(kāi)始普遍應(yīng)用。

也稱(chēng)“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類(lèi)，即：純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類(lèi)。

美術(shù)理論研究：主要研究：藝術(shù)概論、三大構(gòu)成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。美術(shù) 通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。

十七世紀(jì) 歐洲開(kāi)始使用這一名稱(chēng)時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我國(guó)“五四”前后開(kāi)始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。

例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。

隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專(zhuān)指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱(chēng)了。 造型表現(xiàn)手段 造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。

如繪畫(huà)借助于色彩、明暗、線(xiàn)條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。

藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿(mǎn)足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。 黃金分割 亦稱(chēng)黃金律、黃金比例。

在一條線(xiàn)段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線(xiàn)段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)短線(xiàn)段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。 二度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。

指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫(huà)中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。

有些繪畫(huà)，如裝飾性繪畫(huà)、圖案畫(huà)等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。 三度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。

指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫(huà)中，為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。

質(zhì)感 繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。 量感 借助明暗、色彩、線(xiàn)條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。

如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。

運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。 空間感 在繪畫(huà)中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫(huà)上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。

ms211正確地運(yùn)用透視知識(shí)，可以很好的表現(xiàn)空間感。 體積感 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。

指在繪畫(huà)平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫(huà)上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。

因此，在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。 透視 繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)。

“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫(huà)在這塊平面上，即成該景物的透視圖。

后遂將在平面畫(huà)幅上根據(jù)一定原理，用線(xiàn)條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱(chēng)為透視學(xué)。 明暗 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。

指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線(xiàn)照 輪廓 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。

指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線(xiàn)。在繪畫(huà)和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。

構(gòu)圖 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。

它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 色彩 繪畫(huà)的重要因素之一。

是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。

人眼可以識(shí)別的色彩種類(lèi)是，男人130萬(wàn)種，女人180萬(wàn)種。 色相 色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。

自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 色度 指顏色本身固有的明度。

如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 色調(diào) 亦稱(chēng)調(diào)子。

在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。 色性 色彩的屬性，色彩的冷暖關(guān)系。

色彩基本分為暖色（也稱(chēng)熱色）和冷色（也稱(chēng)寒色）兩類(lèi)。紅、橙、黃為暖色，給人以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)。

同時(shí)，色。

2.美術(shù)基礎(chǔ)理論知識(shí)

素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。

作為造型藝術(shù)形式之一的素描，它是通過(guò)形體結(jié)構(gòu)、比例、位置、運(yùn)動(dòng)、線(xiàn)條、明暗調(diào)子等造型因素體現(xiàn)的。由于它使用的工具材料簡(jiǎn)單，色彩單一，通過(guò)嚴(yán)格的素描訓(xùn)練，便于學(xué)習(xí)者掌握造型藝術(shù)基本規(guī)律，研究和反握造型藝術(shù)諸因素，訓(xùn)練和培養(yǎng)正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法、提高審美情操，打下牢固的造型基礎(chǔ)。

因而學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)的同志，常從學(xué)習(xí)素描入手，世界各國(guó)均把素描作為重要基礎(chǔ)課列入造型藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的教學(xué)計(jì)劃，對(duì)學(xué)習(xí)者進(jìn)行基礎(chǔ)造型本領(lǐng)的培養(yǎng)和訓(xùn)練。

3.美術(shù)的美術(shù)理論知識(shí)有哪些呢

美術(shù)理論是對(duì)美術(shù)問(wèn)題的理論探討，通過(guò)對(duì)繪畫(huà)、雕塑、建筑、工藝美術(shù)及設(shè)計(jì)藝術(shù)作品也可以包括書(shū)法及攝影的功能與作用、基本特征、形式、結(jié)構(gòu)、語(yǔ)言、風(fēng)格及其中的審美規(guī)律和思想活動(dòng)，揭示美術(shù)的普遍特點(diǎn)與規(guī)律。

美術(shù)理論在狹義上主要是指美術(shù)基本原理，在廣義上則可以包括美術(shù)美學(xué)、美術(shù)哲學(xué)、美術(shù)心理學(xué)、美術(shù)社會(huì)學(xué)等內(nèi)容，從某種意義上講美術(shù)批評(píng)理論也是美術(shù)理論的組成部分，但鑒于美術(shù)批評(píng)理論和美術(shù)評(píng)論活動(dòng)相對(duì)的獨(dú)立性，因此美術(shù)批評(píng)和美術(shù)理論常常分成兩個(gè)相對(duì)獨(dú)立的學(xué)科進(jìn)行探討。本專(zhuān)業(yè)教學(xué)以馬克思主義史學(xué)與文藝學(xué)原理作為指導(dǎo)思想，學(xué)生主要學(xué)習(xí)美術(shù)史論、美術(shù)教育等方面的基本理論、基礎(chǔ)知識(shí)和專(zhuān)業(yè)技能，以及與之相關(guān)的文史哲知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生史與論相結(jié)合，理論與實(shí)踐相結(jié)合的良好學(xué)風(fēng)。

4.美術(shù)史論基礎(chǔ)是什么

即美術(shù)史和美術(shù)理論，美術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)的一個(gè)下屬學(xué)科。

培養(yǎng)目標(biāo)：本專(zhuān)業(yè)為美術(shù)史論、美術(shù)教育領(lǐng)域培養(yǎng)教學(xué)和科研，美術(shù)評(píng)論和 編輯、藝術(shù)管理和博物館等方面的高級(jí)專(zhuān)門(mén)人才，學(xué)生畢業(yè)后能從事美術(shù)教育、美術(shù)研究、文博藝術(shù)管理、新聞出版等方面的工作。? 培養(yǎng)要求：本專(zhuān)業(yè)教學(xué)以馬克思主義史學(xué)與文藝學(xué)原理作為指導(dǎo)思想，學(xué)生 主要學(xué)習(xí)美術(shù)史論、美術(shù)教育等方面的基本理論、基礎(chǔ)知識(shí)和專(zhuān)業(yè)技能，以及與之相關(guān)的文 史哲知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生理論與實(shí)踐相結(jié)合的良好學(xué)風(fēng)。

? 畢業(yè)生應(yīng)獲得以下幾方面的知識(shí)和能力：? 1?全面理解和掌握美術(shù)學(xué)的專(zhuān)業(yè)基本理論和基本知識(shí)；? 2?運(yùn)用辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本方法去闡述美術(shù)發(fā)展的規(guī)律；? 3?具有較好的藝術(shù)鑒賞能力、邏輯思辨能力、綜合分析研究能力、理論表達(dá)能力；? 4?了解和關(guān)注美術(shù)學(xué)的理論動(dòng)向及前沿課題；? 5?掌握文獻(xiàn)檢索、資料查詢(xún)的基本方法，具有一定的科學(xué)研究能力和實(shí)際工作能力。? 主干學(xué)科：藝術(shù)學(xué)、教育學(xué)。

? 主要課程：中外美術(shù)史、美術(shù)概論、中外畫(huà)論概要、古文字學(xué)與古代漢語(yǔ)、美術(shù)考古學(xué)基礎(chǔ)、書(shū)畫(huà)鑒定概論、美術(shù)與攝影基礎(chǔ)。? 主要實(shí)踐性教學(xué)環(huán)節(jié)：包括繪畫(huà)寫(xiě)生、攝影與暗房操作、古代美術(shù)遺跡考查 及博物館專(zhuān)業(yè)實(shí)習(xí)。

? 修業(yè)年限：四年。? 授予學(xué)位：文學(xué)學(xué)士。

? 相近專(zhuān)業(yè)：繪畫(huà)、雕塑。?。

5.求美術(shù)理論/基礎(chǔ)方面的資料

三大面：亮面、中間面、暗面五大調(diào)：亮部、灰亮、明暗交界線(xiàn)、暗部、反光構(gòu)圖概念其內(nèi)涵豐富，它包括：1、藝術(shù)形象在空間位置的確定。

2、藝術(shù)形象在空間大小的確定。3、藝術(shù)形象自身各部分之間、主體形象與陪體形象之間的組合關(guān)系及分隔形式。

4、藝術(shù)形象與空間的組合關(guān)系及分隔形式。5、藝術(shù)形象所產(chǎn)生的視覺(jué)沖擊和力感。

6、運(yùn)用的形式美法則和產(chǎn)生的美感3.1構(gòu)圖 2上大體明暗調(diào)子 3細(xì)致刻畫(huà)4修改完成4 畫(huà)好素面需要有恒心 耐心 更要?jiǎng)幽X 用心去領(lǐng)悟其中的藝術(shù)內(nèi)涵 再就是要勤學(xué)苦練 多多去學(xué)習(xí)大師的素描 時(shí)常去臨摹經(jīng)典的素描作品1.素描為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕）， 另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫(huà)草圖的必要基礎(chǔ)。

素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。3.素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫(xiě)的基礎(chǔ)，但以它的 性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。

雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫(huà)時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。

因此，素 描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén) 獨(dú)立的藝術(shù)。

它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì) 和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類(lèi)創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

一.何謂素描：1.素描（ DRAWING ）、速寫(xiě)（ SKETCH ）、素描（ DESSEIN ）。2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱(chēng)做素描。

素描是一切繪畫(huà)的基礎(chǔ)，這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。 （藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松）3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆 ，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬， 石器，容器或布的表面所造成的磨損。

（藝術(shù)視覺(jué)百科全書(shū)）4.輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過(guò) 程中可感受這一點(diǎn)。

不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線(xiàn)條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦 可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。

它不像 繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。 （大不列顛百科全書(shū)）6.在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書(shū)公司出版）這本書(shū)中，與素描相關(guān)的解釋?zhuān)?有速寫(xiě)一項(xiàng)，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對(duì)光影 、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫(huà)的初步構(gòu)圖 或其中之一。

一幅出自風(fēng)景畫(huà)家的速寫(xiě)素描通常是一幅小而快的記錄， 用來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景的光線(xiàn)效果，同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫(huà)時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。二.素描的地位：1.素描為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕）， 另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫(huà)草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。

3.素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫(xiě)的基礎(chǔ)，但以它的 性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。

在作畫(huà)時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。因此，素 描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。

到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén) 獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì) 和動(dòng)作。

文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類(lèi)創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。三.素描的技法和種類(lèi)：1.線(xiàn)和線(xiàn)條技法，素描的要素是線(xiàn)，但是線(xiàn)在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只 代表物體、顏色和平面的邊界，用來(lái)作為物體的幻覺(jué)表現(xiàn)。

直到近代， 線(xiàn)才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。2.素描是用線(xiàn)條來(lái)組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線(xiàn)條形式 引起觀者的聯(lián)想。

例如兩條線(xiàn)相交所構(gòu)成的角形，可以被認(rèn)為是某平面 的邊界；另外加上第三條線(xiàn)可以在畫(huà)面上造成立體感?；⌒蔚木€(xiàn)條可以象征拱頂，交會(huì)聚集的線(xiàn)條可表現(xiàn)深度。

人們可以從線(xiàn)條的變化當(dāng)中，得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過(guò)線(xiàn)條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展 成精致的素描。

3.在素描中可以用線(xiàn)條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清 整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線(xiàn)條的開(kāi)始，消失和中斷來(lái)畫(huà)出邊界 ，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。

線(xiàn)條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線(xiàn)條的筆觸變化表現(xiàn)出來(lái)。4.素描的線(xiàn)條技法還需要平面技法的輔助。

平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫(huà)法，因?yàn)槊P能發(fā)揮 筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。

素描也可用多色 畫(huà)筆作為基本材料，用來(lái)加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。四.素描工具：1.素。