舞臺藝術(shù)基礎和知識(表演藝術(shù)學科的基礎理論和基本知識)
1.表演藝術(shù)學科的基礎理論和基本知識
掌握馬克思主義的基本原理；熟悉我國有關的方針、政策、法規(guī)；系統(tǒng)掌握電影、電視表演專業(yè)的基礎理論及電影、電視藝術(shù)基礎理論；具有獨立塑造熒幕（屏幕）人物形象的創(chuàng)作能力；初步掌握影視制作工藝過程；具有較強的外語水平，能閱讀本專業(yè)的外文書刊，同時具備初步的聽、說、寫的能力。
本科生畢業(yè)要求具備本專業(yè)教學工作的能力。影片分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、美術(shù)作品分析、文學作品分析、電影聲音、心理學、藝術(shù)概論、中國電影史、外國電影史、電影編導概論、影視表演分析、美學概論、影視制作、電影造型、語言技巧。
音樂、形體、表演藝術(shù)等。結(jié)合教學，組織學生參加社會調(diào)查、表演業(yè)務實習等社會實踐活動。
2.幫我采集一些有關舞臺美術(shù)的知識和理論.
舞臺美術(shù) stage art 戲劇演出中除演員以外的一切造型因素的總稱，包括舞臺布景、燈光、服裝、化妝、繪景、道具等。
它們的綜合設計稱為舞臺設計。 舞臺美術(shù)兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時空交錯的藝術(shù)，具有很強的技術(shù)性和對物質(zhì)條件的依賴性。
它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬（演員表演）的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能：①通過人物造型和景物造型塑造人物形象。
②創(chuàng)造和組織戲劇動作空間。③表現(xiàn)動作發(fā)生的環(huán)境和地點。
④創(chuàng)造劇情所需的情調(diào)和氣氛。⑤通過形象的創(chuàng)造幫助演員揭示人物的內(nèi)心世界和劇本所表現(xiàn)的思想內(nèi)容等。
舞臺美術(shù)的這些功能，是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。最早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關的化妝、服裝和隨身小道具。
后來才逐漸有了布景。演出進入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。
在很長的歷史時間，它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術(shù)條件的日趨完善，藝術(shù)造型手段逐漸增多，它的藝術(shù)作用也逐漸加強，藝術(shù)創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術(shù)中重要的有機成分。
在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。
3.表演藝術(shù)學科的基礎理論和基本知識
掌握馬克思主義的基本原理；熟悉我國有關的方針、政策、法規(guī)；系統(tǒng)掌握電影、電視表演專業(yè)的基礎理論及電影、電視藝術(shù)基礎理論；具有獨立塑造熒幕（屏幕）人物形象的創(chuàng)作能力；初步掌握影視制作工藝過程；具有較強的外語水平，能閱讀本專業(yè)的外文書刊，同時具備初步的聽、說、寫的能力。
本科生畢業(yè)要求具備本專業(yè)教學工作的能力。影片分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、美術(shù)作品分析、文學作品分析、電影聲音、心理學、藝術(shù)概論、中國電影史、外國電影史、電影編導概論、影視表演分析、美學概論、影視制作、電影造型、語言技巧。
音樂、形體、表演藝術(shù)等。結(jié)合教學，組織學生參加社會調(diào)查、表演業(yè)務實習等社會實踐活動。
4.幫我采集一些有關舞臺美術(shù)的知識和理論.
舞臺美術(shù) stage art 戲劇演出中除演員以外的一切造型因素的總稱，包括舞臺布景、燈光、服裝、化妝、繪景、道具等。
它們的綜合設計稱為舞臺設計。 舞臺美術(shù)兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時空交錯的藝術(shù)，具有很強的技術(shù)性和對物質(zhì)條件的依賴性。
它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬（演員表演）的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能：①通過人物造型和景物造型塑造人物形象。
②創(chuàng)造和組織戲劇動作空間。③表現(xiàn)動作發(fā)生的環(huán)境和地點。
④創(chuàng)造劇情所需的情調(diào)和氣氛。⑤通過形象的創(chuàng)造幫助演員揭示人物的內(nèi)心世界和劇本所表現(xiàn)的思想內(nèi)容等。
舞臺美術(shù)的這些功能，是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。最早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關的化妝、服裝和隨身小道具。
后來才逐漸有了布景。演出進入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。
在很長的歷史時間，它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術(shù)條件的日趨完善，藝術(shù)造型手段逐漸增多，它的藝術(shù)作用也逐漸加強，藝術(shù)創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術(shù)中重要的有機成分。
在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。
5.學習舞臺設計需要什么基礎
想學習舞臺設計一定要具有良好的美術(shù)基礎，對于速寫能力的要求較高
其次還要有空間思維能力，對于相應的演出活動要有前期的預計
現(xiàn)在的舞臺設計越來越重視電腦三維技術(shù)的應用，因此還必須掌握電腦軟件的使用
如果到實際操作中，舞臺設計還包括了設計前期的三視圖、選材、成本預算，監(jiān)督施工，與燈光、服裝等部門相互協(xié)調(diào)。所以，舞臺設計是一門需要綜合能力的技術(shù)活。
你說想到國外學習舞臺設計，那我要告訴你，因為戲劇發(fā)展史的區(qū)別，國外的舞臺美術(shù)以話劇和歌舞劇為主，更重視戲劇場景的搭建，要有制作場景模型的能力；國內(nèi)，以大型綜藝晚會居多，場景設計要考慮簡單，現(xiàn)在常見的都是三維投影技術(shù)（除非你到小劇場內(nèi)做國內(nèi)的劇場設計）。
