音樂簡譜的基本知識; 表示音的高低的基本符號,用七個阿拉拍數(shù)字標記。
它們的寫法和讀法如下:寫法: 1 2 3 4 5 6 7 i 讀法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相對關(guān)系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相鄰兩個音都是全音。為了標記更高或更低的音,則在基本符號的上面或下面加上小圓點。
在簡譜中,不帶點的基本符號叫做中音;在基本符號上面加上一個點叫高音;加兩個點叫倍高音;加三個點叫超高音;在基本符號下面加一個點叫低音;加兩個點叫倍低音;加三個點叫超低音。增時線和減時線:簡譜中,音的長短是在基本音符的基礎(chǔ)上加短橫線、附點、延音線和連音符號表示的。
※)短橫線的用法有兩種:寫在基本音符右邊的短橫線叫增時線。增時線越多,音的時值就越長。
不帶增時線的基本音符叫四分音符,每增加一條增時線,表示延長一個四分音符的時間。寫在基本音符下面的短橫線叫減時線。
減時線越多,音就越短,每增加一條減時線,就表示縮短為原音符音長的一半?!懺谝舴疫叺男A點叫做附點,表示延長前面音符時值的一半。
附點往往用于四分音符和少于四分音符的各種音符。帶附點的音符叫附點音符。
臨時改變音的高低的符號叫臨時變音記號,主要有升號、降號、還原記號等。升號寫在音符左上方,表示該音要升高半音,如#1表示將1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向進一格。
降號寫在音符左上方,表示該音要降低半音,如 b3 表示將3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。還原號是將一小節(jié)內(nèi)“#”或“b”過的某個音回到原來的位置。
以上臨時變音記號都是一小節(jié)內(nèi)才起作用,過了這小節(jié)就不起作用了,一小節(jié)也就是|XXXX|。調(diào)號:按照一定的次序和位置記在譜號的后面的,這些記號叫做調(diào)號。
調(diào)號總是只用同類的變音記號,即升記號或降記號。 簡譜的調(diào)號一般是用1等于A、B、C、D、E、F、G來表示,如1=C則表示該簡譜是C調(diào)來記譜,如果要表示升級號的調(diào),則在字母前加#號或者b(降)號,可以參考一些簡譜圖片示例。
1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B 音符:在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號,是用七個阿拉伯數(shù)字作為標記,它們的寫法是:1、2、3、4、5、6、7讀法為:do、re、mi、fa、sol、la、si(哆、來、米、發(fā)、索、拉、西)。
音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。音高:音符的數(shù)字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。
在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。
高音低音:記在簡譜基本音符號下面的小圓點,叫低音點,它表示將基本音符降低一個音組,即降低一個純八度。記兩個圓點表示將基本音符號降低兩個音組,即降低兩個純八度。
記在簡譜基本音符號上面的小圓點,叫高音點,它表示將基本音符號升高一個音組,即升高一個純八度。記兩個圓點,表示升高兩個音組,即升高兩個純八度。
音符長短:音樂中的音符除了有高低之分外,當然還要表示長短之分。這里引用一個基礎(chǔ)的音樂術(shù)語----拍子。
拍子是表示音符長短的重要概念。用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注,以此來定義該音符的長短。
下面列出了常用音符和它們的長度標記:休止符:音樂中除了有音的高低,長短之外,也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符,用“ 0 ”標記。
通俗點說就是沒有聲音,不出聲的符號。休止符與音符基本相同,也有六種。
但一般直接用0代替增加的橫線,每增加一個0,就增加一個四分休止符時的時值。半音與全音:音符與音符之間是有“距離”的,這個距離是一個相對可計算的數(shù)值。
在音樂中,相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音,兩個半音距離構(gòu)成一個全音。表現(xiàn)在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構(gòu)成半音,而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。
變化音:將標準的音符升高或降低得來的音,就是變化音。 將音符升高半音,叫升音。
用“#”(升號)表示,一般寫在音符的左上部分,如下所示:標準的音降低半音,用“b ”(降號)表示,同樣寫在音符的左上部分。基本音升高一個全音叫重升音,用“x”(重升)表示,這和調(diào)式有關(guān)。
基本音降低全音叫重降音。用“bb”(重降)表示。
將已經(jīng)升高(包括重升)或降低(包括重降)的音,要變成原始的音,則用還原記號“ヰ”表示。附點音符:是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。
節(jié)奏:掌握讀譜,首先要掌握節(jié)奏,練習(xí)掌握節(jié)奏要能準確的擊拍。擊拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一下一上是一拍。
節(jié)拍:樂曲或歌曲中,音的強弱有規(guī)律地循環(huán)出現(xiàn),就形成節(jié)拍。節(jié)拍和節(jié)奏的關(guān)系,就像列隊行進中整齊的步伐(節(jié)拍)和變化著的鼓點(節(jié)奏)之間的關(guān)系。
單拍與復(fù)拍:單拍指每小節(jié)一個強拍。復(fù)拍每小節(jié)有一個強的,有若干個次強的。
調(diào)式音階:按照一定關(guān)系結(jié)合在一起的幾個音(一般是七個音左右)組成一個有主音(中心音)的音列體系,構(gòu)成一個調(diào)式。把調(diào)式中的個。
簡譜 所謂簡譜,是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。一般所稱的科譜,系指數(shù)字簡譜。
數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎(chǔ),用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級,讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si,休止以O(shè)表示。每一個數(shù)字的時值名相當于五線譜的4分音符。
數(shù)字簡譜的雛形初見于16世紀的歐洲,那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂;他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌,爾后寫了一本小冊子名為《學(xué)習(xí)素歌和音樂的新方法》,那時西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權(quán)等個人成績,才被即載入史冊。18世紀時瑞士人,名盧梭;1742年在法國巴黎向科學(xué)院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數(shù)字簡譜”,因當時他寫《懺悔錄》一書,反而名聲大增。
人一出名,書也出名,《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此后,又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數(shù)學(xué)家等把“數(shù)字簡譜”加以整理,完善。
19世紀,經(jīng)過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣,才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。
在1882年這種記譜法傳入日本,1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學(xué)校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集;之后逐步普及到各地的學(xué)校,30年代隨著救亡歌詠運動的開展,簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
關(guān)于字母簡譜,主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創(chuàng),J.柯溫完成的可動唱名法。
它以d、r、m、f、s、l、t,7個字母作為基本音符,其中除第7音讀作ti外,其余各音與數(shù)字簡譜的讀音一樣。有關(guān)半音的記法:遇升高時一律加e,降低時一律加a,高八度在右上角標1,低八度在右下角標1。
其時值及節(jié)拍則以縱線表示強拍,雙點表示弱拍;橫線表示延長,單點表示數(shù)音連結(jié)成一拍。 由于簡譜的記法與中國的工尺譜(流行在中國民間的一種文字譜)相當接近,在中國簡譜得到了空前的發(fā)展,就世界范圍而言,中國是把簡譜吸收的最好、最發(fā)揚光大的國家。
而五線譜,通過教育體制,以西方為中心的音樂教育,已基本流行于各個國家,在院校里也是必修項目之一,它為世界音樂統(tǒng)一于一譜提供了基礎(chǔ)。 在中國簡譜的發(fā)明者是李叔同。
簡譜基礎(chǔ)知識: 一般來說,所有音樂的構(gòu)成有四個基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”: 1 音的高低:任何一首曲子都是高低相間的音組成的,從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低,越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長短:除了音的高低外,還有一個重要的因素就是音的長短。
音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子,因此成為構(gòu)成音樂的最重要的基礎(chǔ)元素。 3 音的力度:音樂的力度很容易理解,也叫強度。
一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些,有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。
4 音質(zhì):也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。
同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色;小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構(gòu)成了任一首樂曲的基礎(chǔ)元素。
應(yīng)該說簡譜基本可以將這些基礎(chǔ)性元素正確標住。 音符: 在簡譜中,記錄音的高低和長短的符號,叫做音符。
而用來表示這些音的高低的符號,是用七個阿拉伯數(shù)字作為標記,它們的寫法是: 1 2 3 4 5 6 7 讀法為:do re mi fa so la si(多 來 米 發(fā) 梭 拉 西)。 音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。
音高: 音符的數(shù)字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。
廣義上說音樂里總共就有7個音符。 音符的長短: 音樂中的音符除了有高低之分外,當然還要表示長短之分。
這里引用一個基礎(chǔ)的音樂術(shù)語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。
表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在這幾個音符里面最重要的是四分音符,它是一個基本參照度量長度,即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。
一拍的長度沒有限制,可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度,那么二拍就是兩秒;一拍定為半秒的話,兩拍就是一秒的長度。
一旦這個基礎(chǔ)的一拍定下來,那么比一拍長或短的符號就相對容易了。 用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注,以此來定義該音符的長短。
下面列出了常用音符和它們的長度標記: 音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出:橫線有標注在音符后面的,也有記在音符下面的,橫線標記的位置不同,被標記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律,就是:要使音符時值延長,在四分音符右邊加橫線“—”,這時的橫線叫延時線、延時線越多,音持續(xù)的時間(時值)越長。
相反,音符下面的橫線越多,則該音符時間越短。 休止符: 音樂中除了有音的高低,長短之外,也有音的休止。
表示聲音休止的符號叫休止符,用“0”標記。
音樂入門基礎(chǔ)知識一,認識樂譜
樂譜是學(xué)音樂的最基礎(chǔ)知識,首先我們要學(xué)會看樂譜,常用的樂譜分為兩鐘分別是簡譜和五線譜,要想學(xué)會音樂入門的基礎(chǔ)知識認識樂譜就要知道一首樂譜是怎么組成的。整個樂譜組成有調(diào)號,拍子,音符,時值,裝飾音,演奏符號、節(jié)奏、小節(jié)線組成。
音樂入門基礎(chǔ)知識二,練習(xí)音準與讀譜
1、音樂演唱中讀譜法,音樂中只有讀法只有一聲和三聲,不存在二聲和四聲,如果讀出二聲和四聲很容易跑調(diào)
2、跟著手打著拍子度音符,一小節(jié)的慢練。
3、打拍子,手的發(fā)聲與嘴的發(fā)聲要同時進行,不能搶拖拍。
4、多唱音階,記住音高位置掌握以上音樂基礎(chǔ)知識輕松快速入門就是這么簡單,好的方法指導(dǎo)好的方向,學(xué)音樂基礎(chǔ)入門知識就是簡單的一件事情了。
作曲基本技法
華夏民族音樂網(wǎng) 2010.1.15 閱讀次數(shù):9 作曲中要避免的一些旋律進行:
1 避免旋律呈"鋸齒狀"
音域太窄,旋律沒有明確的方向。
2 避免多次在強拍重復(fù)或在臨近的小節(jié)重復(fù)同一音高
會造成旋律方向不明,音樂律動不好。
3 避免一短樂句中出現(xiàn)兩次或兩次以上的相同高點或低點
如果一個樂句要把旋律引向高潮,這個高潮通常會出現(xiàn)在這個旋律的高點。
如果在這個高點出現(xiàn)之前就有過同樣音高的高點出現(xiàn),會使這個高潮的到來
顯得軟弱無力。因為聽者一般對所聽過的最高音和最低音,還有最強音,最
長音記憶較深。
同樣道理,同一低點的多次出現(xiàn)就會使音樂的對比減小,使其顯得呆滯無力。
4 避免變音記號的插入而改變旋律的方向
這樣的進行會使聽者很難辯明旋律走向,對調(diào)性的確立也是十分的不利。
5 避免旋律大幅度跳動出現(xiàn)在各小節(jié)之間
在小節(jié)間的大跳會使旋律失去連貫性,就無優(yōu)美可言。特別是超過三度以上
的跳進在小節(jié)之間是不諧和的。在初學(xué)者中,最好不要用。
6 避免過多使用同方向跳進
三度以上的連續(xù)跳進會使旋律失去平衡。特別是單旋律的寫作時不要這樣。
通常在超過三度以上的跳進,最好要能反向級進,這樣的音樂才能平穩(wěn)。
7 在器樂作品中盡量少用歌唱性旋律
區(qū)別于歌曲的最好方法就是把音域拉寬,然后根據(jù)器樂的特性寫出它的旋律特點。
柴科夫斯基《曼弗里德》
8 在初學(xué)階段也要避免過多的變換拍號
過多的變換節(jié)拍會使聽者有些困擾,使其韻律感不夠穩(wěn)。
只要愛好,就說明有音樂細胞,只要專心,上手很快,沒啥神秘的。
談?wù)勛约旱捏w會:其實也很簡單,主要是音符發(fā)音要唱準,其他節(jié)奏都會迎忍而解。
1、隨便買一本大眾化的歌曲書,找到自己唱的比較準確的一首歌,剛開始找一首簡單的歌曲先唱一遍,之后按照歌詞上方對應(yīng)的簡譜練習(xí)唱譜。1刀、2來(ruai)、3米、4發(fā)、5掃、6拉、7西。在唱譜的的時候掌握每個音符的發(fā)音,反復(fù)練習(xí)。
2、練習(xí)到不用看譜就能將一首歌曲完整的唱下去。此時,閉上雙眼、集中精力,默默在心底唱譜,仔細體會不同音符的聲調(diào)高低,辨別不同音符的發(fā)音特點。目的就是準確掌握每個音符的標準發(fā)音。
3、練習(xí)多首歌曲,掌握不同音符搭配時的發(fā)音特點,舉一反三的練習(xí),目的還是熟練掌握各種情況下音符的標準發(fā)音。
4、感覺融匯貫通后,選一首二分之一的較為簡單的不會唱的新歌,進行試練,一小節(jié)一小節(jié)的啃下去,直至完整的唱出來,再找到這首歌的原唱聽一聽,糾正唱錯的音符,直至正確無誤。此時最為關(guān)鍵,許多人就在此環(huán)節(jié)失敗,咬牙堅持一兩天,渡過難關(guān),就基本完成了識譜。
5、達到上述基礎(chǔ)后,再逐步增加難度系數(shù),反復(fù)練習(xí),半個月基本學(xué)會識譜。
6、音樂可以使人靈秀,整個過程使人有開竅、陶醉、醒悟的良好感覺,而且聽力增強、精力集中、有益身心健康。
樂譜大致分為以下三種 五線譜,六線譜,簡譜介紹: 標準樂譜(即五線譜) 樂譜就是在紙上代表音樂聲音的書寫符號。
吉他手們很幸運,可以用兩套互補的樂譜體系來描述所彈奏的音符;即標準樂譜——五線譜和符號譜——六線譜。 標準樂譜即五線譜是鋼琴、提琴及管弦樂器等共用的樂譜體系。
它由五條線和,一個叫高音譜號的符號組成。符頭在五線譜上的位置決定了它的音高(由一字母表示),音符形狀(符頭、符干、符尾)決定了節(jié)奏(音長)。
音符的組成 一個音符的音高由它在五線譜上的位置決定。符頭是否充實表示其音長。
符干是否存在表示音的長短。符尾是否存在表示音有多短。
當在同一行中有一個以上音符帶符尾,這些符尾由梁代替,梁與尾的長度正好一致。這樣易于讀譜。
符號譜(即六線譜) 符號譜采用六條線,每一條線代表吉他上的每一根弦。最上面的一條線代表吉他的第1弦,最下面的一條線代表吉他的第6弦。
在線上放上數(shù)字,可以表示某弦的某個品位的音,數(shù)字0表示某弦的空弦音。例如: 對于吉他手來說,六線譜相對于五線譜的明顯的好處在于:它能告訴你在什么位置正確地彈奏一個指定音符。
例如:這個音符(高音E) 在吉他上可以在五個不同位置彈奏: 六線譜在表示音符的把位時尤為方便,它以圖解形式告訴你在什么位置換弦,什么時候轉(zhuǎn)換把位,而五線譜則無法象六線譜一樣處理把位轉(zhuǎn)換。 數(shù)字譜(即簡譜) 它主要用阿拉伯數(shù)字來表示音符,簡單明了。
通過上述三種樂譜的結(jié)合,你應(yīng)當非常清楚地知道在吉他上怎樣和從哪里尋找音符,以及這些音符的長短。本書中所有譜例將同時用五線譜、簡譜、六線譜編寫。
節(jié)奏:音樂有兩個主要組成部分:節(jié)奏和音高。節(jié)奏是指音符如何及時發(fā)聲及相互之間的聯(lián)系。
每一音符相對音樂節(jié)拍都有一定的音長。節(jié)拍是音樂的基本組成單位,也叫拍子。
當你跟著音樂拍腳(即用腳打拍字時),你是在隨著節(jié)拍動作。 隨著音樂拍子有規(guī)則地拍腳是一種應(yīng)培養(yǎng)的技能。
這會讓你實際地感受到節(jié)拍,而你的手可以抽出來根據(jù)腳所打出的拍子在吉他上彈奏。這使你能感覺到音符和節(jié)拍的關(guān)系。
節(jié)拍通?!俺山M”重復(fù)。在樂譜中,我們把音樂分成這些重復(fù)的組。
一組所占的時間 稱為一個音節(jié)(俗稱小節(jié))。每個小節(jié)的邊界由豎線來表示,這叫做小節(jié)線。
樂譜開頭的節(jié)拍符號表示每一小節(jié)有幾拍,以何種音符為一拍。在這個例子中,音樂是4/4拍。
這意味著以四分音符為一拍,每一小節(jié)有四拍。 四分音符是根據(jù)它在4/4拍中占一個小節(jié)的1/4而命名的。
4/4拍應(yīng)用相當廣泛,因而也被稱為普通節(jié)拍,大多數(shù)搖滾和流行音樂都是4/4拍。 音符時值 下面是4/4拍中基本的音符時值: =全音符-4拍 一個全音符占一小節(jié)或4拍 =半音符-2拍一個半音符占半個小節(jié)或2拍。
兩個半音符占一小節(jié),相當于一個全音符的時值。 =1/4音符-1拍,一個1/4音符占1/4個小節(jié)或1拍。
=1/8音符-1/2拍一個1/8音符占1/8個小節(jié)或1/2拍。2個1/8音符相當于一個1/4音符的時值。
8個1/8音符占一小節(jié)。 這是每個音符時值的計拍方法: 為了很好地掌握節(jié)奏,你必須會數(shù)節(jié)拍。
試練習(xí):開始慢速用腳打拍子。保持平穩(wěn)似鐘擺的節(jié)奏,這樣每拍之間的間隔正好一致。
一邊拍腳一邊計數(shù),按4/4拍的拍子數(shù),數(shù)到4后便反復(fù),象這樣:1-2-3-4,1-2-3-4。 要保證你的計數(shù)發(fā)音與腳拍同時進行,確保在4(一個音節(jié)的末尾)和1(下一音節(jié)的開頭)之間的間隔與任何兩拍之間的間隔一致。
換言之,在一個小節(jié)的第4拍和下一小節(jié)的第1拍之間無間斷。 其它表示節(jié)奏的方法 你可以用附點、連結(jié)線和休止符來改變一個音符的長度。
一個附點把一個音符的時值延長一半。 連結(jié)線是連結(jié)兩個具有相同音高的音符的一條曲線。
連結(jié)線指示你只彈第一個音符,這個音符的音要持續(xù)兩個音符相加的時值。 音符之間的靜止由休止符表示。
休止符與發(fā)聲音符一樣分有長短。一個休止符表示某段時值不發(fā)聲(不彈奏,沒有持續(xù)的音符聲)。
音高 一個音符的音高是指這個音符發(fā)聲的高低。 在五線譜中,音高用字母:A,B,C,D,E,F和G表示。
一個音符的音高在五線譜上由符頭落在哪條線或間上來表示。在簡譜中,音高用阿拉伯數(shù)字:1,2,3,4,5,6,7表示。
1、要學(xué)唱歌,首先就要學(xué)會音樂簡譜的基礎(chǔ)知識。首先識清各種譜號,高音譜號,低音譜號,中音譜號,次中音譜號等,一般常規(guī)樂器用的都是高音和低音譜號;
2、記住每種譜號的譜表的中央C的位置,其他音高向上或向下依次類推,注意加線是臨時的,每種譜表相同音高的音可以互相轉(zhuǎn)記,避免加線過多。
3、先學(xué)簡譜,認熟1234567,并用相應(yīng)的“哆來米發(fā)梭拉西”讀出來,然后學(xué)學(xué)樂理基本知識,弄清每個符號的作用,以及常用的強弱和速度記號。 學(xué)五線譜有兩種讀譜方法,首調(diào)查唱名法和固定唱名法,聲樂唱歌要以首調(diào)唱名法讀譜。
擴展資料
1、買一本《試唱》的課本,多練習(xí),反復(fù)練習(xí)里面的練習(xí)題;
2、如果有條件的話可以弄個電子琴輔助最好,有不會唱的地方,有電子琴彈一下,試唱很簡單,學(xué)點節(jié)奏和樂理加上多練習(xí)就好了。
簡譜
表示音的高低的基本符號,用七個阿拉拍數(shù)字標記。它們的寫法和讀法如下:
寫法: 1 2 3 4 5 6 7 i
讀法: Do Re Mi Fa Sol La Si Do
以上各音其相對關(guān)系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相鄰兩個音都是全音。
為了標記更高或更低的音,則在基本符號的上面或下面加上小圓點。在簡譜中,不帶點的基本符號叫做中音;在基本符號上面加上一個點叫高音;加兩個點叫倍高音;加三個點叫超高音;在基本符號下面加一個點叫低音;加兩個點叫倍低音;加三個點叫超低音。
增時線和減時線
簡譜中,音的長短是在基本音符的基礎(chǔ)上加短橫線、附點、延音線和連音符號表示的。
短橫線的用法有兩種:寫在基本音符右邊的短橫線叫增時線。增時線越多,音的時值就越長。
不帶增時線的基本音符叫四分音符,每增加一條增時線,表示延長一個四分音符的時間。
寫在基本音符下面的短橫線叫減時線。減時線越多,音就越短,每增加一條減時線,就表示縮短為原音符音長的一半。
寫在音符右邊的小圓點叫做附點,表示延長前面音符時值的一半。附點往往用于四分音符和少于四分音符的各種音符。
帶附點的音符叫附點音符。
臨時改變音的高低的符號叫臨時變音記號,主要有升號、降號、還原記號等。
升號寫在音符左上方,表示該音要升高半音,如#1表示將1升高半音,在吉他上的奏法就是向高品位方向進一格。
降號寫在音符左上方,表示該音要降低半音,如 b3 表示將3降低半音,在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格,空弦音降半音就要退到低一弦上去。
還原號是將一小節(jié)內(nèi)“#”或“b”過的某個音回到原來的位置。
以上臨時變音記號都是一小節(jié)內(nèi)才起作用,過了這小節(jié)就不起作用了,一小節(jié)也就是|XXXX|。
擴展資料:
簡譜是指一種簡易的記譜法。有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。
其起源于18世紀的法國,后經(jīng)德國人改良,遂成今日之貌。一般所稱的簡譜,系指數(shù)字簡譜。數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎(chǔ),用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本級,讀音為do、re、mi、fa、sol、la、ti(中國為si),英文由C、D、E、F、G、A、B表示,休止以0表示。每一個數(shù)字的時值名相當于五線譜的4分音符。
參考資料:百度百科-簡譜
簡譜是法國的盧梭發(fā)明的后來40年代傳到了中國,目前可能只有中國和幾個亞洲國家使用。
簡譜和五線譜一樣也分音高、節(jié)奏、強弱等等記錄樂曲的方法叫做記譜法。 在歷史發(fā)展過程中,由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。
如為古琴用的古琴譜,為鑼鼓用的鑼鼓譜,以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。 各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善,但到目前為止,世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。
如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。 正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的,每個學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法,特別是對學(xué)作曲的人來說,具有更為重要的意義 基礎(chǔ)樂理--譜號 前面已經(jīng)講過,在五線譜上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?卻無法確定。
在五線譜上要確定音的高低,必須用譜號來標明。這種譜號記在五線譜的某一條線上,便使這條線具有了固定的音級名稱和高度,同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。
通常用的譜號有三種: G譜號 表示小字一組的g,記在五線譜的第二線上,叫高音譜號;另外有記在第一線上的,叫古法國式高音譜號。 F譜號 表示小字組的f,記在五線譜的第四線上,叫低音譜號;另外還有記在第五線上的,叫倍低音譜號。
C譜號 表示小字一組的c,可記在五線譜的任何一線上。 目前被采用的C譜號有C三線譜號(中音譜號)為中音提琴所用,有時也長號所用。
C四線譜號(次中音譜號)為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應(yīng)用。
使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線,以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨使用,也可以連接起來使用,如高、低音譜號所組成的大譜表便是。
基礎(chǔ)樂理--音的分組 前面已經(jīng)講過,鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱,因此,在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音,為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音,我們將音列分成許多個"組"。 在音列中央的的一組叫做小字一組,它的音級標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示,如c1d1e1等。
比小字一組高的組順次定名為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。 小字二組的標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示,如c2d2e2等。
其他各組依次類推。 比小字一組低的組,依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。
小字組各音的標記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示,如cde等。 大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標記,如CDE等。
大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標明,如C1D1E1等。 大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標明,如A2B2等。
基礎(chǔ)樂理--十二平均律 將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。 十二平均律早在古代希臘時便有人提出了,但并未加以科學(xué)的計算。
世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載(土育)(1854年)。 半音是十二平均律組織中最小的音高距離。
兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。八度內(nèi)包括有十二個半音,也就是六個全音。
在音列的基本音級中間,除了E到F、B到C是半音外,其余相鄰兩音間的距離都是全音。 在鋼琴上,相鄰的兩個琴鍵(包括黑鍵)都構(gòu)成半音,隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。
基礎(chǔ)樂理--音律 樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的,并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。
在歷史發(fā)展過程中,曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度,其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。
但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。 關(guān)于音級的介紹 音級是樂音體系中的各音,它有基本音級和變化兩種。
前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱,鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。
基本音級的名稱,用字母體系和唱各體系兩種方式來標記: 字母體系:c、d、e、f、g、a、b 唱各體系:do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識業(yè)余考級里所指的音級是調(diào)式音級。調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級。
每個音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級音。每個調(diào)式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。
do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例:C自然大調(diào)標記: la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調(diào)標記:i ii iii iv v vi vii i 大調(diào)音階用大寫字母標記,小調(diào)音階用小寫字母標記。 練習(xí)提示: 1.彈出標準音用來聽辯主和弦和主音,把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。
2.彈奏題目中的調(diào)式音,用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。 樂理知識-音及音高 音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。
在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。在音樂中所使用的音,。
1、要學(xué)唱歌,首先就要學(xué)會音樂簡譜的基礎(chǔ)知識。
首先識清各種譜號,高音譜號,低音譜號,中音譜號,次中音譜號等,一般常規(guī)樂器用的都是高音和低音譜號;2、記住每種譜號的譜表的中央C的位置,其他音高向上或向下依次類推,注意加線是臨時的,每種譜表相同音高的音可以互相轉(zhuǎn)記,避免加線過多。 3、先學(xué)簡譜,認熟1234567,并用相應(yīng)的“哆來米發(fā)梭拉西”讀出來,然后學(xué)學(xué)樂理基本知識,弄清每個符號的作用,以及常用的強弱和速度記號。
學(xué)五線譜有兩種讀譜方法,首調(diào)查唱名法和固定唱名法,聲樂唱歌要以首調(diào)唱名法讀譜。擴展資料1、買一本《試唱》的課本,多練習(xí),反復(fù)練習(xí)里面的練習(xí)題;2、如果有條件的話可以弄個電子琴輔助最好,有不會唱的地方,有電子琴彈一下,試唱很簡單,學(xué)點節(jié)奏和樂理加上多練習(xí)就好了。
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