簡易鋼琴伴奏(鋼琴基本伴奏詳解)
1.鋼琴基本伴奏詳解
1.如何指導學生學好鋼琴即興伴奏？答：鋼琴即興伴奏是一種高級的發(fā)掘和再創(chuàng)造活動，同一首樂曲，不同的人即興伴奏，效果截然不同；鋼琴即興伴奏入門并不難，關鍵在于掌握正確的學習方法，勤學苦練，并善于在實踐中不斷總結經驗，要“多聽”、“多模仿”、“多構思”、“多彈”、“多記”，有了這樣的努力，必將獲得優(yōu)美音響效果的回報。
2.怎樣才能學好鋼琴即興伴奏？答：一，有些人音樂感覺好悟性好再加上勤奮學習和努力實踐，所以他（她）能彈好即興伴奏或演奏。 二，一定要找到有舞臺鋼琴即興伴奏演奏經驗（起碼5到10年以上）懂音樂理論和能創(chuàng)作音樂的老師。
三，一定要重視音樂理論的學習。如：音程、和弦、音階、調、調式、節(jié)奏、節(jié)拍、織體、作曲等。
不能紙上談兵，一定要結合鍵盤練習，復雜的理論在鍵盤上反復實踐就變得很容易。 四，一首樂曲要用多個伴奏方案練習，體會用不同和弦和伴奏音型的效果 五，每天堅持練習各種調式音階與和弦連接（特別是七、九和弦的連接，變換節(jié)奏），要在不同調上練習。
六，堅持每周配彈好一首歌曲（或樂曲），起碼在3個調上練習 七，堅持每周聽和分析一首歌曲（和弦、節(jié)奏、伴奏音型、復調、歌曲情感等），記錄下來配彈 八，實踐+堅持=成功的即興手！ 3.如何在練琴中培養(yǎng)即興伴奏的能力？答：鋼琴即興伴奏是一門將鋼琴演奏技巧與即興伴奏理論融于一體的技能、是一種高級的發(fā)掘和再創(chuàng)造活動，在平時的學習中要多接觸、多分析各種不同風格的樂曲，從中歸納總結規(guī)律，提高自身的音樂修養(yǎng)，豐富、拓展伴奏手法，使鋼琴彈奏、即興伴奏能力水平都有所提高.本文通過對、音階、琶音、練習曲、中外樂曲等幾個基本鋼琴練習方面論述了怎樣在平時的練琴中，把技術、技能訓練與培養(yǎng)即興伴奏能力聯(lián)系相結合.。 4.鋼琴即興伴奏對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)？答：創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)是近年來教育目標中提到的越來越多的詞.本文從鋼琴即興伴奏入手淺析如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維.以學生對音樂作品內容，風格，結構，調式等方面的理解為前提，教學生掌握不同的伴奏音型，提倡學生一曲多配，使學生做到靈活運用各種音型，并鼓勵學生多與演唱者合作，由慢到快，由易到難，在歌曲即興伴奏的各個環(huán)節(jié)讓學生積極主動思考，培養(yǎng)和鍛煉學生的創(chuàng)造性思維. 5.鋼琴即興伴奏的七要素？答：鋼琴即興伴奏是一種綜合能力，需要演奏者從演奏技巧、理論基礎、織體設計、分析作品、想象力、創(chuàng)造性思維、心理素質等方面進行不斷的訓練，是一項高職院校音樂專業(yè)學生必備的能力. 6.聲樂伴奏中鋼琴即興伴奏者的基本素養(yǎng)？答：聲樂伴奏中的鋼琴即興伴奏是根據歌曲旋律，鍵盤上做即興的彈奏，琴聲帶動演唱者投入歌曲情緒，同塑造鮮明的音樂形象的鋼琴伴奏方式.一方面它要求伴奏者將鋼琴演奏技巧、鍵盤和聲手法、作曲理論知識結合起來，旋律條件的限制下，事先毫無準備的情況下進行瞬間的藝術再創(chuàng)作.。
2.鋼琴即興伴奏,需要懂得那些知識~
即興伴奏是指不用伴奏譜的情況下，為歌曲所彈的伴奏，當然也可以事先做一些準備，如熟悉一下樂譜，分析歌曲的基本情緒與內容，分析一下調式，標記功能記號，設計一下各段的伴奏音型與奏法等。這樣做可以使即興伴奏減少盲目性，增強規(guī)范性，可見即興伴奏并不是雜亂無章的海闊天空，當然也不象伴奏譜那樣精心設計嚴格規(guī)范。因此，既要有章法，又要根據具體情況靈活運用，這才叫即興伴奏。鋼琴即興伴奏是一門綜合課。首先當然應具備一定的鋼琴基礎，按照教科書的說法，至少應具備相當于拜厄后期或車爾尼599中期的水平。當然，實際學習中應使鋼琴技術與即興伴奏技術同步發(fā)展。而且，系統(tǒng)的學習和聲也是進行即興伴奏必不可少的。除了上兩門與即興伴奏直接有關外，最重要的還是要進行大量的練習與實踐。同樣，吉他中的扒帶對鋼琴來說也是適用的。鋼琴伴奏的原理，其實也就是彈奏和聲的問題，但這又不單純是和聲的問題，在它背后，還有如何選配，用什么方法彈奏的問題，而配和聲又要根據具體作品的需要，這就還要又分析能力和綜合應用能力，因此即興伴奏是一系列基礎知識技能應用于此的具體體現(xiàn)。它反映了一個人的知識，技能，水平和綜合應用能力，這就需要在不斷學習，反復實踐中逐步掌握和提高。即興伴奏的構成有以下要素：鋼琴技巧；和聲基礎；伴奏音型；歌曲分析；綜合應用能力。
一：鋼琴技巧：鋼琴即興伴奏所必須具備的條件之一就是鋼琴技巧，不會彈鋼琴的人是不會在鋼琴上彈伴奏的。但要明確一點，鋼琴技巧絕不等于伴奏技巧，二者有本質的區(qū)別：前者是以機械練習為主來再現(xiàn)樂譜內容的，而后者是以創(chuàng)造性的勞動完成歌曲伴奏的任務，使之成為與歌曲相輔相成的整體。
二：和聲基礎：即興伴奏屬多聲部范疇，當然需要和聲基礎。而和聲水平的高低又直接關系到伴奏的音響效果和表現(xiàn)力。和聲選擇要根據具體的作品需要來考慮，處理好排列法，連接法，省略音，功能性，色彩性，節(jié)奏感，表現(xiàn)力及和弦的結構與和弦外音，和聲風格等等。這在和聲練習中有固定的規(guī)則，而在實際應用當中又是很靈活的。還有的問題在練習中找不到，而在實際應用當中又是必須處理好的。因此和聲基礎是十分重要的。
三：伴奏類型：掌握了一定的鋼琴基礎，和聲基礎，就要用一定的形式進行陳述。伴奏音型就是和聲基礎應用到具體作品中有規(guī)律的陳述形式，而這個形式是否恰當，怎樣才能恰當，應當有一定的根據。如鋼琴的性能，伴奏音型的特點與表現(xiàn)力，演奏方法，以及伴奏者現(xiàn)有鋼琴技巧的水平，應用能力的水平等等，伴奏效果的好壞，除了和聲效果以外就是伴奏音型的應用了。因此，創(chuàng)造性的選擇好，設計好伴奏音型是彈好即興伴奏所必不可少的重要內容。
四：歌曲分析：對歌曲體裁，形式，曲式，內容的分析，是能否恰當選擇和聲，伴奏音型的根據，就和聲而言，調性的明確，半終止，終止的確定及和弦結構，和聲效果，風格是否與歌曲內容相統(tǒng)一，都是通過對歌曲的分析來確定的。伴奏音型的選擇也是要依據對歌曲的分析，一首優(yōu)美的抒情歌曲和一首堅定有力的進行曲，二者的伴奏音型肯定是不同的，就是同一首歌曲在每一樂段之間以及從呈示發(fā)展到高潮再現(xiàn)的處理也是不可能一成不變的。因此，從伴奏的需要出發(fā)，對歌曲進行分析是非常必要的，特別是對伴奏音型的選擇與應用更是不能缺少的一個主要環(huán)節(jié)。
五：綜合應用能力：綜合應用能力是指鋼琴技巧，和聲基礎，伴奏音型，歌曲分析四個方面的綜合以及即興的編配，與演唱者的合作，藝術實踐經驗等內容。這個能力的培養(yǎng)和鍛煉是能否彈好即興伴奏的關鍵。
總之，即興伴奏是一個復雜的，多方面的，熔各種要素于一爐的綜合課。但也不是深不可知的，神秘莫測的天書。只要通過不斷的學習，終將會得到提高
3.鋼琴怎樣學伴奏啊
我理解你的苦衷。
我自己小時候學過電子琴，鋼琴沒有專門學過，上了大學學過兩年，但是我的即興伴奏水平遠遠超過了我們系所有專門學鋼琴的同學。他們也和你一樣，彈古典的，有譜子的作品非常在行，我看著他們只有流口水的份，非常羨慕。
但是如果一沒有譜子，他們就沒有辦法再彈。而我和他們相反，沒怎么專門練過曲子，但是比如現(xiàn)在有一首歌曲你要臨時唱，沒有譜子，我就可以立馬上手給你彈伴奏。
而且還可以24個大小調隨便轉，你這個調唱不習慣立馬換調（沒有譜子）結果他們又開始羨慕我。 我上大學期間干過三年樂隊。
擔任編曲和鍵盤手。我自己有些心得，可以和你分享下。
1.要想學好即興伴奏，一定要掌握首調唱名法。 許多從小學鋼琴的同學，他們最擅長的是固定調唱名法，結果就是：就算他們練會一個C大調的伴奏，你讓他轉到F大調，他立馬就不會了，因為他不知道和弦的級數(shù)該怎么變化了。
我在上大學的前兩年，每天都會進行轉調練習，整整練了兩年，就是為了達到將任意的一個調都看成是1234567這七個音，任意一個調的和弦都是這七個音上的構成。一旦你將這一點掌握了，任何調在你看來，就和C調是完全一樣的，那么你就有能力隨便轉調，這是第一點。
2.要有好的聽力。 現(xiàn)在有非常多的書是講如何提高伴奏能力的。
在我看來，這些書只對沒有任何和聲基礎的人準備，并不實用。我上課時也有鋼琴伴奏課，同學們也都按教材來走，但是照樣不會配伴奏，或者配的非常死板。
而我從來沒有看過這些書，我只專注與扒帶，但是鋼琴伴奏課卻免修免考。所以需要你有好的聽力去扒帶，聽聽人家的和弦配的什么，什么旋律配什么和弦，什么風格配什么織體，什么表情配什么色彩，還有具體到什么地方加了什么外音等等。
一定要多扒帶，這樣你積少成多，慢慢就會了解什么時候，需要什么和弦。等你扒的多了，你也會了解，和弦配置也有一定的套路，比如一首歌在結束時，主和弦到四級小再轉回主，用的非常頻繁。
也有許多同學按我說的去做，可是還問我：有的地方聽不出來，怎么辦。答案是，試！我也有聽不出來的時候，我就會在鋼琴上試，來來回回，反反復復，最后找到正確的和弦。
3.要有一定的和聲，調式基礎。 這個沒有什么好說的，你聽一首曲子，先要找到是在什么調，然后后來又轉到什么調之類。
如果這個不清楚的話，沒有辦法進行下去。其實也和聽力有關，你要聽出來，這才是王道。
這些知識也可以參考《和聲學基礎教程》來充實一下。 4。
要做有心人 你練到了十級，曲子肯定沒少彈。為什么不把曲子中的和聲分析一下，看看人家配的是什么和弦，走的是什么織體？聽到了一個同學彈的曲子，有一個地方特別有意思，特別的好聽，為什么不去問問他，那個地方是怎么彈的？配了什么和弦，用了什么外音？生活中的一點一滴你都要去注意，只有這樣你才能積累知識。
我自己的認識，伴奏是一門非常深的學問，不是學上幾天就能完完全全掌握的。我到現(xiàn)在都還在學習。
現(xiàn)在好多人都愛聽流行音樂，我也愛聽，我也扒過非常多非常多的流行歌。但是到最后卻發(fā)現(xiàn)，永遠都是那些套路，永遠都是那些模式，沒有太多創(chuàng)新了。
我當時大四要畢業(yè)時，一個唱片公司的經理來面試我，帶了兩個歌手，其中一個歌手拿了一首他們公司的曲子給我唱，我一遍都沒聽過，可是他唱了兩句，我找找了調之后，立馬就開始跟著他給他彈伴奏，還配合的天衣無縫。他們覺得很厲害，其實我知道，都是差不多的套路。
聽到開頭就知道末尾是什么了。說了這么我，我就是想說，建議你掌握一些知識后，多聽爵士樂，聽爵士的和弦是怎么配的。
那時候你才會發(fā)現(xiàn)，爵士是多么的博大精深，而流行樂是多么的磕磣，渺小。
我自己已經在這上面耽擱了很多時間了，希望你不要多走彎路。
拉拉雜雜一大堆，其實根本說不完。
要彈好需要的知識實在太多了。 要練好的話，靜下心來才是最重要的。
還有什么不懂的，隨時來問好了。希望你能掌握伴奏的技巧。
4.怎樣彈好鋼琴即興伴奏
要彈好鋼琴即興伴奏就要充分認識到首調唱名法在即興伴奏中的作用 。
首調唱名法是科學的唱名法之一。它用do、re、mi、fa、sol、la、si（或ti）七個唱名，代表任何大、小調的七個音級，凡是大調的主音均唱作do，凡是小調的主音均唱作la。
如：C大調的主音C為do,a小調的主音a為la;G大調的主音G為do,e小調的主音e為la 。首調唱名法在五線譜及簡譜體系中都可以使用。
近百年來簡譜體系傳入我國，該體系使用的是首調唱名法。在我國中、小、幼音樂教師及群眾音樂普及工作者中，大部分仍然使用簡譜與首調唱名法。
這對我們配彈即興伴奏是有利的，因為在鋼琴即興伴奏的創(chuàng)作中，首先要建立明確的調性（即主音的高低）觀念，特別要注重各調性、調式之間的相互關系，有時甚至是依靠感性直覺來進行即興創(chuàng)作。因此建立首調觀念，使用首調唱名法，對明確調性、配置和弦或臨時進行移調和轉調都較容易。
實踐證明，簡譜有時能起到五線譜所不能起到的作用。因為它不像五線譜那樣，受固定音高位置的局限，而可以任意換調。
當然，如果將簡譜、五線譜，首調唱名法與固定唱名法四者相互融會貫通，這對于我們靈活地掌握鋼琴即興伴奏的技術，是大有益處的。 要想彈好鋼琴即興伴奏，就必須具備三個條件： （1）要掌握一定的音樂理論基礎知識； 如和聲學、作品分析、作曲法等等。
即興伴奏屬于多聲部音樂的范疇，當然需要和聲基礎，而和聲理論的高低直接關系到伴奏的音響效果和表現(xiàn)力。
應用和聲知識的同時，我們還需要對歌曲的體裁形式、調式、曲式、內容的分析，這就需要擁有一定的作品分析能力。對于一首完整的作品，是否能恰當?shù)倪x擇和聲、織體、伴奏音型，主要是看對作品分析的是否明確、深刻，如調式是怎樣的，歌曲所表達的內容是什么，節(jié)奏怎樣，速度怎樣，什么樣的風格特點等等。
考慮和弦結構、和聲效果、風格是否和作品內容統(tǒng)一，這些都要通過對作品的分析來確定的。一首優(yōu)美的抒情歌曲和一首堅定有力的進行曲肯定有著諸多方面的不同，就是同一首歌曲的在每個樂段之間以及從呈示發(fā)展到高潮再現(xiàn)的處理也不可能是一成不變的。
因此，我們從伴奏的角度出發(fā)，對作品進行分析是非常必要的，所以要掌握一定的作品分析能力。 （2）要掌握一定的鍵盤彈奏能力；至少應該具備車爾尼849中期的水平才能彈伴奏，但在實際的彈奏過程中，要想豐富地表達一定的樂曲內容，應該具備車爾尼299中期的水平，這樣才不會顯得有些笨拙。
實際的學習過程中應該使鋼琴技巧與即興伴奏的技巧同步發(fā)展。掌握了鋼琴的基礎，就要用一定的形式進行陳述。
伴奏音型就是應用到具體作品中有規(guī)律的陳述形式了，而這個形式是否恰當，怎樣才能恰當，應當有一定的根據。如鋼琴的性能，伴奏音型的特點與表現(xiàn)力，演奏方法以及伴奏者現(xiàn)有的鋼琴技巧水平，應用能力的水平等等。
（3）要養(yǎng)成隨時動手、動腦的良好習慣，即勤奮科學地練琴、刻苦鉆研的精神。 首先要有思想準備，要從聽、看、練、寫方面入手。
其中“聽”聽音樂，尤其聽伴奏音型與織體；“看”指在掌握一定的音樂理論的基礎上，多看樂譜，分析作品；“練”指實際彈奏基本功練習與樂曲；“寫”指將彈熟了的即興伴奏用五線譜默寫成正式的鋼琴伴奏譜。只要我們勤于思考，善于分析，勤學苦練，勇于實踐，持之以恒，一定能彈好即興伴奏。
摘要：高等師范院校主要承擔著為社會、為基礎教育培養(yǎng)合格的、適用的師資的任務。許多的高等師范院校的音樂院（系）在鋼琴教學中，大都非常注重對鋼琴演奏技能技能的訓練，這對于學生系統(tǒng)地掌握鋼琴演奏的能力無疑起著舉足輕重的作用。
然而僅僅是鋼琴演奏水平的高，不一定能解決實際工作所需要的即興伴奏能力。在高等師范院校音樂教育專業(yè)開設鋼琴即興伴奏課程的開設有著積極而又特殊的意義和作用。
關鍵詞： 高師 鋼琴即興伴奏 培養(yǎng)高師音樂教育專業(yè)主要任務是培養(yǎng)系統(tǒng)掌握音樂學科基本理論、基本知識和基本技能，有正確的審美觀念和一定的音樂教育研究能力的專業(yè)人才。？在課程設置中，許多高等師范院校根據教育部有關規(guī)定以及多年的辦學實踐，一般大多都開設了基本樂理、視唱練耳、鋼琴、聲樂、器樂、和聲學、民族民間音樂概論、合唱與指揮、歌曲作法、曲式分析、中外音樂史、復調基礎、電腦音樂、音樂教學法、鋼琴即興伴奏、形體與舞蹈等專業(yè)課程。
而其中，鋼琴即興伴奏是一門將鋼琴演奏技能與鋼琴即興伴奏理論融于一體的課程。一、高師鋼琴即興伴奏課程的意義鋼琴即興伴奏課程的開設有著積極而又特殊的意義和作用，在許多的高等師范院校，無論是學生還是老師一般都比較注重對鋼琴演奏技能技能的訓練、傳授與學習，這些訓練與學習，對于學生系統(tǒng)地掌握鋼琴演奏的能力無疑起著舉足輕重的作用。
然而高等師范院校主要承擔著為社會、為基礎教育培養(yǎng)合格的、適用教師的任務，因而僅僅是鋼琴演奏水平的高，確實無法解決實際工作所需要的能力。比如，一些學生雖能夠演奏高難度樂曲卻不能為一首簡單的歌曲伴奏，這種看似高質量的“鋼琴教學”，實際上與高等師范音樂專業(yè)的培養(yǎng)目標是相背離的，同。
5.關于鋼琴伴奏和樂理知識
親是這樣的。
彈鋼琴如果你把一個曲子彈熟了是不用看譜子的，憑著樂感你可以把譜子背下來的。如果你確定那個人之前也沒有譜子練習，那也有可能他自己即興伴奏。
只要這個人練琴時間夠久對音律的感覺夠強這也不是不可能。第二個問題，伴奏絕對沒有死的，你可以做和弦，也可以做單音連彈，形式是多種多樣的，只是不能偏離那個基本音。
就是旋律的每一小節(jié)的伴奏都有一個基本音跟這節(jié)旋律相配，然后進行的擴展。我是這樣做的。
說實話，我沒有看過樂理書，靠樂感一些簡單的伴奏我都會的，但是我有局限就在樂理上，我不擅長擴展。我覺得你學習伴奏多看樂理書肯定會有幫助的，但我也建議你多去彈曲子加強對音律的熟悉度，最高境界是聽音寫譜，你在聽流行歌曲時除了主旋律你可以聽到伴奏的音，然后你就能找到這個音在鋼琴上的位置，到時候你不要譜子，自己也能寫伴奏！ 說了這么多望采納。
6.怎么學鋼琴即興伴奏
我覺得理論不是特別實用。
個人覺得哈，伴奏分簡單，一般的，難的，所以，一首歌可能有同樣的旋律不同的伴奏。
關鍵是把右手部分的主旋律彈好。
左手部分，你可以去背幾段常用的伴奏，然后碰到什么曲子把，你一個個配配看，一般來說還是可以配上的。非常和諧的話，得作曲家干了，業(yè)余愛好者，只要把主旋律和，大體的伴奏搞定，基本和諧就行。你若覺得不太順，可以自己改一下，或者幾種常用伴奏混合一起，自己創(chuàng)新等等，都可以的。
你要專業(yè)伴奏的話，買本書去看看把，還有即興伴奏考級的，可以去查查看的。
7.即興伴奏的基礎知識
柱式和弦
所有的和弦音符同時發(fā)聲，并以一定的節(jié)奏重復，在五線譜書寫時看上去如同一根根的柱，這樣的和弦結構叫柱式和弦。這類織體雄壯有力，適用于進行曲伴奏。
分解式和弦
分解和弦織體，即通常所說的琶音式伴奏音型，就是把各和弦音按排列順序走向進行變化，通過音區(qū)，節(jié)奏等方面，進行多種多樣的變化。這類織體抒情性較強，適用于歌唱性旋律伴奏。
半分解式和弦
柱式和弦加分解式和弦的綜合性伴奏織體。這類織體節(jié)奏鮮明，動中有靜，靜中有動，具有新疆舞蹈的特點。 單拍子：每小節(jié)包含一個強拍的二拍子和三拍子，叫做單拍子。常見的單拍子有：2/4、3/4、2/8、3/8、2/2、2/3等，其中以2/4、3/4、3/8在音樂中使用最普遍。
復拍子：
由同類型的單拍子所組成的，每小節(jié)包含有兩個或兩個以上強拍的拍子，叫做復拍子。常見的復拍子有：6/4、6/8、9/8、12/8等，其中以6/8、9/8在音樂中使用得最普遍。
